Makna di balik Lagu Gun's N' Roses Estranged

Melewati kesendirian dan mengatasi kesepian bukanlah sesuatu yang mudah. Apalagi setelah seseorang baru saja mengalami sebuah perpisahan yang berat dengan orang yang sangat disayanginya. 

Sebuah kegalauan mampu menimbulkan perasaan ‘terasingkan’ pada diri seseorang. Inilah yang digambarkan dengan brilian dalam sebuah lagu berjudul “Estranged” oleh band rock legendaris dari Amerika Serikat, Guns N’ Roses. The word ‘estranged’ means being alienated, or refers to disruption of a bond of love, friendship, or loyalty. ‘Estranged’ is often used with reference to two persons whose harmonious relationship has been replaced by hostility or indifference. 

Ketika orang yang sangat berart bagi kita pergi meninggalkan kita, ia membawa sebagian dari diri dan kehidupan kita pergi bersamanya. “ How could you say that I never needed you, when you took everything, said you took everything from me.” 

Hampa dan nelangsa yang dirasakan oleh orang tersebut setelah kepergian orang yang disayanginya digambarkan dengan berbagai istilah sederhana namun bermakna dalam, seperti pada lirik “Well I jumped into the river, too many times to make it home. I’m out here on my own, and drifting all alone.” 

Orang tersebut berusaha mencari semacam pelarian untuk mengalihkan dirinya dari kesedihan dan kesepian. Namun pada akhirnya ia tetap berakhir seorang diri, dan ia menikmatinya, merenungkan hidupnya. Dalam renungannya, orang itu menyadari bahwa hidup ini penuh misteri. Manusia tidak akan pernah tahu apa yang sanggup terjadi di masa depan. 

Nasib apa yang menanti mereka di kemudian hari, serta bersama siapa mereka akan berujung kelak. “So nobody ever told us, how it was gonna be. What’ll happen to us, guess we’ll have to wait and see.” Dengan ini orang tersebut menyadari bahwa suka dan duka adalah fase dalam proses kehidupan. Fase itu akan datang silih berganti. 

Mau menikmatinya dengan cara bagaimana, itu tergantung pada diri manusia itu sendiri. Meskipun mengisahkan tentang seseorang yang sedang mengalami patah hati, lagu ini juga memberikan gambaran sisi positif dan harapan orang itu dalam menjalani hidupnya. “I mustn’t hesitate if I’m to find my own way out. When I find out all the reasons, maybe I’ll find another way, find another day.

With all the changing seasons of my life, maybe I'll get it right next time.” Jika pada saat ini orang tersebut merasa sedang berada pada masa-masa keterpurukan, maka untuk selanjutnya ia akan bangkit kembali. Karena hidup adalah tentang pergantian musim, maka orang itu harus optimis dalam menjalani hidupnya. Bagian akhir dari lagu ini menjelaskan kesimpulannya, bahwa orang tersebut harus terus berjalan maju. 

Walau tanpa orang yang telah biasa berada disisinya. Walaupun semuanya tak akan pernah sama lagi seperti dulu. “I’ll never find anyone to replace you, guess I’ll have to make it through this time, oh this time without you.” Memang tak ada yang dapat menggantikan tempat orang yang pernah sangat berarti dalam hidup kita. Namun kehidupan terus berjalan, roda tetap berputar, dan waktu tak akan sanggup dikembalikan. Jadi, sesulit apapun keadaannya, kita harus tetap bertahan dan melewati itu semua. 

Karena kehidupan adalah proses, dan kesendirian merupakan sebuah fase dalam proses tersebut.. “Estranged” merupakan single hits andalan GNR yang diciptakan oleh penyanyi mereka, William Axl Rose. Lagu yang berdurasi 9 menit 23 detik ini termasuk dalam album keempat GNR, “Use Your Illusion II”, sebagai sekuel dari album ketiga mereka, “Use Your Illusion I”. 

Lagu ini termasuk unik karena memiliki banyak verse dan sama sekali tidak memiliki chorus di dalamnya. Kekuatan lirik dan melodi gitar Slash menjadi kunci utama dalam keindahan lagu ini. Axl Rose mengungkapkan bahwa lagu ini dia tulis ketika hubungannya dengan sang kekasih sedang mengalami guncangan hebat. Terinspirasi dari kisahnya sendiri, Axl Rose menulis “Estranged”. Sebuah video klip berdurasi hampir 10 menit dirilis pada bulan Desember tahun 1993 untuk lagu ini. Video klip “Estranged” merupakan semacam kisah lanjutan dari dua video klip sebelumnya, “Don’t Cry” dan “November Rain”. 

Sutradara video klip ini, Del James, juga mengerjakan dua video klip sebelumnya dan menjadikannya bagian akhir dari trilogi “Use Your Illusion”. Dalam video klip ini digambarkan bagaimana Axl Rose melewati masa-masa kegalauannya di tengah kesibukannya bersama GNR. Ada sebuah adegan dimana ia melompat ke tengah lautan ketika tengah berada di sebuah kapal pesiar. Mungkin adegan ini adalah perwujudan dari bagian lirik “I jumped into the river”. 

Namun sungai dalam lirik tersebut direalisasikan sebagai laut dalam video klipnya. Lagu ini memang bukan merupakan lagu yang dapat membuat orang yang mendengarnya langsung serta merta menyukainya sejak pertama kali mendengar. Namun “Estranged” adalah jenis lagu yang mampu menghanyutkan para pendengarnya secara perlahan- lahan. Seperti lagu-lagu GNR lainnya, this song has no cheesy lyrics, and definitely packaged in a great music skill. Lagu ini merupakan lagu terlama yang pernah saya dengar. 

Walaupun begitu lagu ini sangat jauh dari kata membosankan. This song is successfully got me so. “ I knew the storm was getting closer, and all my friends said I was high. But everything we’ve ever known here, I never wanted it to die. ” Guns N’ Roses, Estranged.

Read More

oasis terbentuknya lagu don't go away

Oasis adalah band rock influental asal inggris yang di bentuk di manchester pada tahun 1991. Pada awal nya menggunakan nama The Rain, group ini dibentuk oleh liam gallagher (vocal), paul arthurs ( gitar), paul mcguigan ( bass) dan tony mccarroll (drums), hingga kemudian bergabung kakak liam, noel gallagher ( gitar dan vocal). Setelah mengganti nama menjadi oasis, para anggotannya mendandatangani kontrak dengan label rekaman indie creation records dan setelah itu merilis album perdana mereka definitely maybe pada tahun 1994.

Inilah salah satu album oasis be here now yang dirilis tahun 1997 dengan judul don't go away lagu ini diciptakan oleh noel gallagher yang dimana dalam proses produksi lagu ini ia mengakui saat ia menulis lagu lagu ini yang di kepalannya adalah ibunya sedang sakit. saat ibunya dicurigai mengidap kanker, sebuah penyakit yang katannya susah di sembuhkan dan hanya sangup diberi pengobatan yang memperpanjang hidup saja, walau pada akhrnya tidak terkena kanker,

Lagu don't go away ketika kita benar-benar takut kehilangan, ketika kita benar-benar tak ingin jauh dan tak ingin berpisah dari orang yang dekat dengan kita, hingga kita tak tau lagi , hingga kita tunduk padannya dengan harapan bahwa ia akan tetap tinggal apapun itu agar ia tetap tinggal dan tetap dekat. Ibarat hidup kita adalah hamparan langit gelap dalam malam dengan banyak bintang namun di antara bintang-bontang itu pasti ada beberapa yang benar-benar terang dan memberikan cahaya bagi langit malam dan bumi.

don't go away..

Read More

Led Zepplin

Led Zeppelin adalah kelompok musik rock dari Inggris yang dibentuk bulan September 1968, dan dibubarkan setelah pemain drum John Bonham meninggal.

Led Zeppelin terdiri dari Jimmy Page, Robert Plant, John Paul Jones, dan John Bonham. Dengan musiknya yang menonjolkan suara gitar yang keras dan berat, Led Zeppelin dianggap sebagai salah satu band heavy metal yang pertama.

Sebagian besar lagu-lagu mereka merupakan interpretasi musik blues dan folk yang diberi nuansa rock, termasuk rockabilly, reggae, soul, funk, jazz, musik klasik, musik Kelt, musik India, musik Arab, musik pop, musik Amerika Latin, dan musik country.

Led Zeppelin tidak pernah merilis singel dari lagu-lagunya yang menjadi populer di Britania Raya. Alasannya, mereka lebih menyukai konsep musik rock berorientasi album. Setelah 25 tahun bubar akibat meninggalnya John Bonham pada tahun 1980, Led Zeppelin tetap disanjung penggemar musik berkat pencapaian artistik, kesuksesan komersial, dan pengaruhnya yang luas di kalangan musisi rock.

Hingga saat ini, album Led Zeppelin telah laku lebih dari 300 juta keping, di antaranya, 109,5 juta keping laku di Amerika Serikat, dan menjadi satu-satunya grup musik yang berhasil menempatkan semua albumnya ke dalam urutan Top 10 tangga album Billboard.

Selain itu, Led Zeppelin menempati urutan nomor satu dalam Daftar 100 Artis Hard Rock Terbesar (100 Greatest Artists of Hard Rock) versi VH1. Pada 10 Desember 2007, tiga orang anggota Led Zeppelin mengadakan konser reuni yang dipersembahkan untuk Ahmet Ertegün di The O2, London.

Read More

Istilah Psychedelic Music

Penggunaan musik pertama dari istilah psychedelic diduga oleh band New York yang berbasis musik folk "The Holy Modal Rounders" pada versi mereka Lead Belly's 'Hesitation Blues' pada tahun 1964.

Musik Psychedelic menyebar dengan cepat di scene folk timur dan pantai barat pada pertengahan 1960-an. San Francisco menghasilkan band-band seperti Kaleidoscope, It's a Beautiful Day, Peanut Butter Conspiracy and H. P. Lovecraft.

Dari New York kota Greenwich Village datang kelompok-kelompok seperti Jake and the Family Jewels and Cat Mother & the All Night Newsboys dan dari Florida adalah Pearls Before Swine.

Banyak dari kelompok-kelompok psychedelic folk mengikuti "Byrds" band folk rock tahun 1965, dan sebagai akibatnya, lebih banyak diingat, termasuk Grateful Dead, Jefferson Airplane, Captain Beefheart, Country Joe and the Fish, The Great Society dan Quicksilver Messenger Service.

Dari pertengahan enam puluhan, sebagian sebagai akibat dari British Invasion, kecenderungan ini berjalan secara paralel di negara Amerika dan Inggris sebagai bagian dari rakyat yang saling terkait, folk rock dan scene rock.

Blues, drugs, jazz dan pengaruh Timur telah menampilkan diri sejak tahun 1964 dalam karya Davy Graham dan Bert Jansch seniman Folk yang sangat signifikan. Termasuk Skotlandia pertunjukan dari Donovan, yang menggabungkan pengaruh dari seniman Amerika seperti Bob Dylan dengan referensi pada Flower Power, dan Incredible String Band, yang dari tahun 1967 memasukkan berbagai pengaruh ke dalam musik berbasis akustik, termasuk instrumen abad pertengahan dan timur.

Read More

Pengertian dari Psychedelic Music

Psychedelic musik (berasal dari kata Yunani Kuno: pikiran, jiwa, nafas, semangat) mencakup berbagai gaya musik populer dan genre yang terinspirasi oleh atau dipengaruhi oleh budaya psychedelic yang mencoba untuk meniru dan meningkatkan pikiran dalam pengaruh psychedelic drugs.

Ini muncul selama pertengahan 1960-an di kalangan folk rock dan band blues rock di Amerika Serikat dan Inggris. Ini sering digunakan teknik rekaman baru dan efek dan menarik sumber non-western seperti ragas dan drone dari Indian music, lalu menyebar menjadi psychedelic folk, psychedelic rock, pop psychedelic dan psychedelic soul pada tahun 1960 sebelum menurun pada awal tahun 1970.

Ini membantu menciptakan banyak genre musik baru termasuk rock progresif, musik kosmische, synth rock, rock jazz, heavy metal, glam rock, funk, elektro dan bubblegum pop. Itu dihidupkan kembali dalam bentuk neopsychedelia dari 1980-an dan kembali muncul dalam musik elektronik di genre termasuk acid house, musik trance dan new rave.

Sejarah Perkembangan Psychedelic

Dari paruh kedua tahun 1950-an, penulis Beat Generation seperti William Burroughs, Jack Kerouac dan Allen Ginsberg menulis tentang obat-obatan (drugs), termasuk ganja dan Benzedrine, yang dapat mempopulerkan penggunaannya.

Pada periode yang sama asam diethylamide lysergic, lebih dikenal sebagai LSD atau acid, yang pada saat ini adalah obat legal, mulai digunakan di AS dan Inggris sebagai pengobatan eksperimental dan diiklankan di media sebagai obat untuk penyakit mental. Dalam awal 1960-an penggunaan LSD dan halusinogen lainnya yang dianjurkan oleh para pendukung baru ekspansi LSD dan halusinogen seperti Timothy Leary, Alan Watts, Aldous Huxley dan Arthur Koestler, yang pada akhirnya mereka sangat mempengaruhi pemikiran generasi muda yang baru.

Gaya hidup psychedelic sudah dikembangkan di California, khususnya di San Francisco, pada pertengahan 1960-an, dengan pabrik LSD besar pertama bawah tanah yang didirikan oleh Owsley Stanley.

Dari tahun 1964 Merry Pranksters, sebuah kelompok yang dikenal karena berada di sekitaran penulis novel Ken Kesey, disponsori Acid Test, sering mengadakan acara dengan penggunaan LSD (disediakan oleh Stanley), disertai dengan pertunjukan cahaya, proyeksi film, musik sumbang sebagai improvisasi yang dikenal sebagai simfoni psychedelic.

The pranksters membantu mempopulerkan penggunaan LSD, melalui perjalanan mereka di seluruh Amerika menggunakan bus sekolah yang dihiasi dekorasi psychedelically, mendistribusikan obat dan pertemuan dengan tokoh-tokoh utama pergerakan, dan melalui publikasi tentang kegiatan mereka seperti Tom Wolf's The Electric Kool-Aid Acid Test (1968).

San Francisco juga memiliki musik yang muncul dari klub rakyat, warung kopi dan stasiun radio independen, yang melayani bagi populasi mahasiswa di Berkeley dan pemikir bebas yang telah condong ke kota. Sudah ada budaya penggunaan narkoba kalangan musisi jazz dan blues, dan dalam penggunaan awal 1960-an obat-obatan, termasuk ganja, mescaline, peyote, dan LSD mulai tumbuh di kalangan musisi folk dan rock.

Segera musisi mulai merujuk (pada awalnya tidak langsung, dan kemudian secara eksplisit ) terhadap obat tersebut dan berusaha untuk menciptakan atau mencerminkan pengalaman penggunaan LSD dalam musik mereka, sama seperti tercermin dalam seni psychedelic, sastra psychedelic dan film.

Read More